亲密图集 卷一 · 远-近: 努辛·阿斯卡里, 陈丹笛子, 金·法卡斯, 韩子石, 克里丝汀·孙·金, 卢卡斯·小田原, 约翰娜·乌祖塔, 谢磊

友好、共鸣、化学反应、和睦，和谐——作为关系邻近性的标志，当亲缘性被放置于一个将其彼此交织的地图集上时，便骤然出现，或远或近。展览 亲密图集：卷一·远-近，追踪往返于涉及被称为亚洲 的地理文化概念的轨迹，邀请艺术家思考，并以论坛形式展示他们与此概念不同程度上的亲密关系。

日籍巴西艺术家卢卡斯·小田原的作品《Os Desorietes da Pantera（豹子的欲望）》（2021）闯过墙壁，横亘于画廊入口的地板上。由丁香与柠檬色的瓷砖聚合而成，唤起了零散但充满活力的身体。通过这件作品，小田园向 “O Baile da Pantera Gay” 一个在1986年至1992年间存在于巴西里约布兰科的同志舞会社群致敬。邀请行为群体CFGNY在2021年激活该作品，小田园挖掘了南美与南亚/东南亚之间的潜在联系，超越了以橡胶种植园为中心的共同（后）殖民经验。

陈丹笛子的作品《太阳永不落下》（2020年）同样探究了殖民行为，但其方式是将平凡事物转化为抽象的洞察。两台显示器背靠背置于人工沙滩之上：一台播放太阳落入水中之前的日落片段，而另一台则展示着水面余晖。前殖民主义国家的国歌像警笛声一样伴随着双通道装置，将日落的隐喻响彻在观者的意识之中。

社会混杂性在一些艺术家的作品中得到了体现。在一段展示马来与娘惹烹饪之旅的影像之前，金·法卡斯的作品 21-64 (2021)，悬挂着来自巴黎唐人街的香纸与其他零碎的拾得品；努辛·阿斯卡里的绘画同样展示了身份表现的窘境。画面中，我们的视觉与流动，随着几何立方体所限制的复合生命与笔记本网格线的定位与透视缩短而被暗中揭示。

和环境客观或形而上的联系，同样标志着展览的另一个出发点。在《 three thick echoes （三声厚重的回声）》（2022年）中，克里斯汀·孙·金用炭笔勾勒绘制在三张正方形纸上，将“手（hand）”与“掌（palm）”挤压至两侧，类似缝隙的负空间也从中孕育而成。伴随着观者的凝视，一声，抑或是三声清脆的击掌，相呼应地从其脑海中划过，带来感官相协同的时刻。谢磊的油画《Revelation（启示）》（2022年）专注于脱去自身面具的可喜瞬间，轻薄的颜料以水平的笔触绘制出的面具，面具后土黄色的面孔则与背景色调相融合，对人类现状的体验与感性知觉随即顺应成型。

随着一些艺术家对周围环境感知的关注，环境本身也注定要受到再审视。韩子石的装置作品《Hold I》（2022年）用铝制飞屏垂下的链条笼罩着那些经过的人，仿佛具有生命一般，通过放大器震动所产生的“噪音”，牢牢抓住周遭的感官。约翰娜·乌祖塔的雕塑装置借鉴工业零件的形态，利用手工艺进行塑造，这些由毛毡和木头制成的物体利用其替代性的纹理，使被忽视的内部零件变得奇异生动。

当我们将主客体共同放置在类似于画廊的空间内，很多媒介通过他们的装置方式，来模拟和表现其强烈的自我意识。这种对自我的意识，特别是对其空间存在的意识，无论是从社会还是个人角度来说，都在我们的语境中探究了什么是亚洲抑或是其他地理概念；同时，它也决定了每件作品对这些概念所持有不同的亲密性与亲和力。亲密图集 仍有着空白的页面，它将如何继续被绘制，取决于我们将愿意如何定义亲密。