我，一台相机，快门永开: Nicholas Grafia, Rosa Joly, Lea von Wintzingerode, Sebastian Wiegand

“我，一台相机，快门永开”是小说家克里斯托弗·伊舍伍德（Christopher Isherwood）的重要作品《柏林故事集》（Berlin Stories）的开篇，以此为题，总部位于柏林的户尔空间，第一次在其北京画廊汇集皆在柏林工作的年轻艺术家，并以柏林本身（尤其是柏林的地下文化）为题引，以这座城市的历史想象与现实活力为灵感，打开相机快门，凝聚艺术片刻，连通两个遥远的城市。

《柏林故事集》以1920 年代喧嚣的柏林为背景，捕捉了魏玛柏林夜生活的时刻。“我，一台相机，快门永开”后成为文学名句，尤关乎现实捕捉，乃至一种冷眼旁观。相机之隐喻，于作家如此，之于画家亦然——如今生活于柏林的画家，以画笔勾勒城市生活，以装置塑造片段现实。莱亚·冯·温琴格罗德的笔触具有流动性，取材于现实生活的片段，定格某个时间，却同时维持着一种不稳定感与不确定性，犹如快门时间拉长的拍摄，因而映照着流动不居的生活及其背后的意识之流。塞巴斯蒂安·维根德同样在现实生活与精神世界中周游，强烈的色彩和笔触见其对于现实的热切观察。罗莎·乔利的作品不乏某种节日氛围（carnivalesque）甚至某种仪式意味，构造出游移变换的视觉现场。尼古拉斯·格拉菲亚的风格和题材不落既定范式，时常关照族裔与性别的脆弱性，使其在包容多元的柏林地下文化中游刃有余。

配合作品，展览营造了伊舍伍德笔下的柏林夜生活——过去与现实模糊交织，旧时魂灵掺杂当下经验，在流动的城市中，身份、记忆与各式社会现状悉数登场。